隣の和室内から出入りできる部屋で、談話室感覚でご利用いただけます。お食事後の団欒に最適、早くお休みになられる方にも気兼ねなくおしゃべりできます。また、コネクティングルームは１名様向け、２名様向けとベットでの宿泊施設が整っています。和室定員は４名ですが１組５名様、もしくは６名様の中でベットでのお休みがOKの方がいらっしゃれば、和室とコネクティングをセットで１部屋４名のご料金でご宿泊頂けます。「煙が出たら煙草の銘柄にはこだわらない」人は、インドネシア産の煙草なら4,000ルピアくらいからあります。ニコチン・タールが多く、とっても個性的な香りだ。まあ一度お試しあれ。ガラムっていう銘柄がポピュラーだね。 もう一つ、最近はライトなタバコが主流だと思いますが．．． 日本を出るときのDFSでは煙草の種類も豊富だが、バリ島内や帰りの空港のDFSなどでは1mgなどライトなタバコの種類は貧弱だ。（売っていないと思って間違いないだ）銘柄にこだわる方は、外為を出発するする時に必要な分を確保されると良いと思います。 まあ、そのうちに不動産でも色んな種類が売られるようになるとは思いますが．．． バリ島の祭礼や儀礼には、必ず舞踊が伴う。そうした舞踏・音楽芸能についていえば、舞踊芸術のケチャやレゴン、バロン・ダンス、憑依舞踊のサンヒャン・ドゥダリ、そして、これらの伴奏にも使われるガムランやジュゴグ（竹のガムラン）がよく知られている。これらは、確かに元来は共同体の宗教儀礼として行なわれてきたものであるが、実際に観光客に見せているのは、共同体の祭祀からは切り離され観光用に仕組まれたレパートリーである。 その成立過程を見てみると、オランダ植民統治時代に当時の中心地シガラジャでFXと呼ばれる舞踊・音楽・ガムラン編成が生まれている。そして、1920年代後半に観光客を運ぶ運転手を通じて瞬く間に南部にも広がり、観光のための創作活動が盛んになり、こうして舞踊芸術が宗教的文脈から切り離されいったのである[41]。 たとえば、バロンとランダの戦いをモチーフとしたチャロナラン劇は、そもそもは宗教儀礼として19世紀末に成立したものであるが、トランス状態に陥った男性がクリスで胸を突くといった場面が見られる今日の演劇性に富んだ形態は、1930年代前後に「観光客に分かりやすくみせるために」成立し島内に広まったものである[42]。 今日のバリの舞踊芸術は、宗教的な賃貸 に応じて、以下の三段階に区分されている。 タリ・ワリ(tariwali) 共同体の宗教儀式そのもの、または儀式を完結するものとして機能する舞踊。「ワリ」は「捧げ物」ないし「供物」を意味する。ルジャン、ペンデット、サンギャン、バリス・グデなどが含まれる。 タリ・ブバリ(taribebali) ワリに比べて儀式性、限定性は弱いが、宗教儀式の伴奏あるいは奉納芸として機能する。トペン、ガンプーなど。 タリ・バリ=バリアン(taribalih-balihan) タリ・バリ=バリアンは「見せ物」を意味し、観賞用、娯楽用につくられたものを指す。クビヤール・スタイルのものはこれに属する。 影絵芝居 影絵芝居に使う操り人形、ワヤン・クリ影絵芝居（ワヤン・クリ）は、バリの人びとにとって、時空を超えた知識と教養の源泉である。すなわち、芸能としてワヤンは、それを鑑賞する人間の意識の底に次第に堆積されてゆく、潜在的な価値の体系なのである。ワヤンのストーリーは、主に古代インドの叙事詩である『ラーマーヤナ』、『マハーバーラタ』であり、人形使いのダランは、サンスクリットの知識を有した特別な僧侶であるプダンダが務める。 工芸 バリ島の伝統工芸の起原は、火葬などの宗教儀礼時の供物にある。したがって、いかに精緻に作られていようとも、強度に対する関心は低い。木彫りについては、装飾工芸として、扉や柱などの建築物、彫像、小物、演劇の仮面などで日常的に利用されてきたが、今日の動物の愛らしい彫像はやはり「バリ島ルネッサンス」の時代に生まれたものである。布地では、シーツやタオルなど幅広く用いられるサロン、織物では「ジャワ更」とも呼ばれるバティック（ならびにイカット織）がよく知られている。ほかには、チュルク村の銀細工も歴史的によく知られている。しかし、工芸品の製作者たちのほとんどは自らの創造性を生かした創作活動に励んでいるわけではなく、その作品は値切って買いたたかれるような代物になっている[43]。